В църквата „Света Параскева“ в Анавра, планинското селище, исторически известно като Гура в района на Алмирос, стенописът „Света Анастасия“ представя светицата като фронтална, поясна фигура, затворена в голям кръгъл медальон. Църквата принадлежи към групата църковни паметници, запазени около Анавра, няколко от които са запазили рисувана декорация.
На фона на тъмночервеникавокафяво поле, Света Анастасия заема централната ос с подчертана неподвижност. Широк охрен ореол обгражда главата ѝ, докато сиво покривало за глава се спуска в повтарящи се тъмни и светли ленти около лицето и раменете. Художникът изгражда чертите чрез твърди контури: дълъг нос, извити вежди, уголемени очи, малка уста. Полага се малко усилие за обширно обемно моделиране; вместо това линията установява физиономията и придава на лицето сериозно, концентрирано изражение.
Дрехите ѝ съчетават приглушено сиво с тъмночервено, оживено от охра маншети и рязко поставени бледи акценти. В лявата си ръка тя държи малък съд, свързан с идентификацията ѝ като Анастасия Фармаколитрия, докато вдигнатата дясна ръка образува сдържан жест близо до тялото. Рисувани букви заемат полето около фигурата. По-големият надпис я идентифицира като Света Анастасия, докато по-малките съпътстващи думи запазват епитета Фармаколитрия.
Стенопис „Света Анастасия“ и провинциално църковно изкуство
Кръглата рамка придава на фигурата подчертана визуална независимост. Такива медальони позволяват отделните светци да бъдат включени в по-широки декоративни програми, като същевременно запазват концентрирания характер на иконичното изображение. Около този кръгъл кръг, фрагменти от растителен орнамент оцеляват на фона на мрачното околно поле, чиито извити форми внасят движение до строгата фронталност на светеца.
Особено поразителна е директността на изпълнението. Широките контури, съкратеното моделиране на плътта и схематичните гънки на дрехите показват, че художникът работи с компактен визуален речник, произлизащ от установените византийски и поствизантийски конвенции. Резултатът запазва своя локален характер: неравни линии, компресирани форми, силни хроматични разделения, изразително лице, чиято интензивност зависи до голяма степен от очите.
Загуби и ожулвания нарушават изобразителната повърхност, особено по дрехите и полето за надписи. Ограничени участъци от открития субстрат изглеждат като неправилни бледи петна, но основните иконографски елементи остават четливи - ореолът, фронталната поза, идентифициращият надпис и съдът. В рамките на тази изветряла повърхност изображението запазва доказателства за начина, по който установената източнохристиянска иконография е продължила да бъде интерпретирана от художници, обслужващи по-малки регионални общности.